Postfotografía.

La "postfotografía" es un término que se ha utilizado en el ámbito de la teoría y la crítica de la fotografía para describir una serie de prácticas y enfoques que van más allá de la fotografía tradicional y que desafían las nociones convencionales de la fotografía como una representación objetiva de la realidad. 

La postfotografía es un término que describe una evolución en la práctica y la teoría de la fotografía hacia enfoques más amplios, interdisciplinarios y cuestionadores, prácticas y enfoques que van más allá de la fotografía tradicional y desafían las nociones convencionales de la fotografía como una representación objetiva de la realidad. 

Se centra en la era digital, en la Inteligencia Artificial y en cómo las tecnologías digitales y las redes sociales han transformado la forma en que interactuamos con las imágenes y cómo estas se crean y se utilizan en el arte contemporáneo. 

Un libro de referencia para esta corriente es "La furia de las imágenes. Notas sobre la postfotografía" de Joan Fontcuberta (2016), un libro lleno de ideas sugestivas y desafiantes sobre cómo ha cambiado el régimen de las imágenes con el advenimiento de lo digital.Como explica el teórico Joan Fontcuberta, en la era de la postfotografía la imagen ha pasado a ser una extensión del mundo real. Las imágenes en internet se convierten en un flujo continuo que lo satura todo.Joan Fontcuberta nos advierte que hemos perdido la soberanía sobre las imágenes y nos alienta a recuperarla y de la gran cantidad de imágenes que se hacen y se consumen. No da tiempo a verlas todas.

Aquí hay algunos aspectos clave relacionados con el concepto de postfotografía: 

1. Desmaterialización de la Fotografía: La postfotografía cuestiona la idea de que la fotografía es simplemente una representación física de la realidad. En cambio, se enfoca en cómo la fotografía se ha vuelto cada vez más digital y cómo las imágenes fotográficas pueden ser manipuladas y compartidas en línea de maneras que desafían la materialidad tradicional de la fotografía. 

2.  Hibridación de Medios: La postfotografía a menudo implica la fusión de la fotografía con otras formas de arte y medios, como la pintura, la escultura, el video, el cine, la instalación y la tecnología digital. Esto da como resultado prácticas artísticas híbridas que no se limitan a los límites tradicionales de la fotografía. 

3. Manipulación Digital: En la postfotografía, la manipulación digital de imágenes se considera una herramienta creativa legítima. Los artistas pueden alterar, combinar y transformar imágenes de manera digital para crear obras de arte que van más allá de la simple captura de la realidad. 

4. Recontextualización de Imágenes: La postfotografía se interesa en cómo las imágenes se recontextualizan en el entorno digital y las redes sociales. Esto incluye la apropiación de imágenes encontradas en línea y su uso en proyectos artísticos para cuestionar la autoría y el significado de las imágenes. 

5.  Reflexión sobre la Tecnología: Los artistas postfotográficos a menudo exploran el impacto de la tecnología en la creación y la percepción de imágenes. Esto puede incluir la crítica a la cultura de la imagen digital y la hiperconexión en línea. 

6.  Nuevas Formas Narrativas: La postfotografía también puede dar lugar a nuevas formas de contar historias y de representar la experiencia humana en una era digital. Las narrativas visuales pueden ser fragmentadas, no lineales y participativas. 

7.  Exploración de la Identidad: Algunos artistas postfotográficos utilizan la fotografía digital y la tecnología para explorar temas de identidad, género, cuerpo y autorrepresentación de formas que no eran posibles con la fotografía analógica tradicional. 

8. Diversidad de Voces: La postfotografía ha ampliado la diversidad de voces y perspectivas en la fotografía, ya que permite a una amplia gama de artistas experimentar con la creación de imágenes de maneras innovadoras y subjetivas. 

No hay una lista específica de fotógrafos de postfotografía, ya que es un concepto que se utiliza para describir una tendencia y un enfoque más amplio en la práctica fotográfica contemporánea. Sin embargo, algunos fotógrafos y artistas que han explorado elementos de la postfotografía en sus obras a nivel mundial.

A nivel mundial: 

Cindy Sherman: Conocida por su autorretrato y su exploración de la identidad y la representación de género. Cindy Sherman no considera sus fotografías autorretratos sino la interpretación de personajes que ella quiere mostrar. 

Jeff Wall: Famoso por sus fotografías escenificadas que a menudo se asemejan a escenas cinematográficas. 

Thomas Ruff: Ha experimentado con la manipulación digital de imágenes y la apropiación de fotografías encontradas. 

© Thomas Ruff

Wolfgang Tillmans: Su obra abarca una amplia gama de estilos y enfoques, y ha sido influyente en la exploración de nuevas formas de presentar la fotografía visible en su fotografía Space between Two Buildings (1996) o Window/Caravaggio ( 1997). 

Sophie Calle: Conocida por su narración personal y su exploración de la privacidad y la observación. 

A nivel nacional (español): 

Joan Fontcuberta: Fotógrafo y teórico español conocido por su trabajo conceptual y exploraciones sobre la verdad y la ficción en la fotografía. 

Ouka Leele (Bárbara Allende Gil de Biedma): Pionera de la movida madrileña y conocida por su estilo surrealista y sus fotografías pintadas a mano. 

Alberto García-Alix: Su trabajo es íntimo y autobiográfico, explorando temas como la juventud, la adicción y la identidad. 

Cristina de Middel: Ha explorado la relación entre realidad y ficción en sus proyectos fotográficos. Ella piensa que "la fotografía tiene algo de terapeútico". Últimamente su obra se centra en el trabajo sexual, la inmigración y la guerra en su última exposición: Cartas al director. La Premio Nacional de Fotografía también está preocupada por la Inteligencia Artificial. 

A nivel andaluz: 

Andalucía ha sido un lugar fértil para la fotografía contemporánea, y algunos fotógrafos andaluces han explorado enfoques afines a la postfotografía: 

Alejandro Marote: Fotógrafo andaluz conocido por su obra experimental que aborda temas de identidad, género y percepción. 

Fernando Bayona: Su obra se caracteriza por una aproximación a la fotografía documental desde una perspectiva personal y emocional.