Frontera desdibujada
Fíjate en las distintas imágenes que aparecen en esta entrada de este blog que nos acompañará a lo largo de todo el curso. Te pueden llamar la atención pues no es muy común pararnos a observar este tipo de arte.
Me imagino que si piensas en una obra de arte, posiblemente, te remitas al David de Miguel Ángel, a la Sagrada Familia de Gaudí o a las Meninas de Velázquez. Pero lo cierto es que existen muchas formas de expresión artística y muchas obras de arte que se nos escapan al gusto clásico, al tradicional, y que responden no ya a otras vanguardias, hoy absolutamente integradas y aceptadas como obras de arte, pertenecientes al Impresionismo, al Surrealismo o al expresionismo o a la abstracción americana de los años 60, sino que son rabiosamente actuales.
Lo cierto es que existen muchas formas de expresión artística que se han expresado por medio de movimientos culturales y artísticos diversos, creando obras que pueden ser muy rupturistas conceptualmente hablando, pero que, además, pueden ser fabulosas desde el punto de vista estético. Son, sobre todo, hijas de su tiempo.
Las obras que vamos a ver en esta entrada corresponden casi todas a un autor, Otto Zitko, un artista austriaco nacido en el año 1959, que vive y trabaja en Viena, pero cuya obra, casi siempre abstracta, aparece en múltiples espacios expositivos que van desde Berlín a México, pasando por Innsbruck, Madrid, Cracovia, Helsinki, Praga, Viena , Nueva York,... De hecho está repartida por todo el mundo desde el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Bolzano (Italia) hasta el Museo de Arte Contemporáneo de Leipzig, por citar algunos.
Es un artista que se caracteriza por tener una pintura gestual y por rellenar inmensos paramentos de paredes y techos a base de gruesos brochazos.
En ocasiones pinta sobre espacios artísticos de otra época, integrando algo tan clásico como una iglesia barroca, como hizo en la Iglesia de San Andrä en Suiza, con su concepto de arte como puedes ver en la imagen inferior.
Su obra puede perturbar. El artista busca nuevos límites y posibilidades de la línea, del dibujo, aplicándolo sobre superficies gigantescas, aportando a la arquitectura nuevas dimensiones lineales y cromáticas, llenándolas de intensidad y energía.
A modo de introducción de esta materia, tenemos que señalar que todos sabemos que la cultura forma un tejido complejo que se articula, ordena y reestructura permanentemente. Toda la cultura es producto de un tiempo histórico. Las producciones culturales del pasado son muy diferentes a las del presente, y serán muy diferentes, posiblemente, a las de un futuro cercano.
Como conjunto de rasgos distintivos de una sociedad, requiere de un proceso de aprendizaje colectivo, que incluye creencias, sistemas de valores, tradiciones, costumbres, artes, ciencia y modos de pensamiento. Una sólida comprensión de la propia cultura y del momento concreto en el que se concreta favorecerá a que nuestro alumnado desarrolle el sentido de la identidad cultural y que construya un vínculo social basado en referencias comunes.
Por otro lado, el arte es el conjunto de creaciones humanas, enmarcadas e integradas dentro de la cultura, mediante las que se manifiesta una visión personal sobre lo real o imaginado. También es una construcción histórica y social a la que se le atribuyen valores trascendentales de la civilización.
La materia en la que vamos a internarnos a partir de hoy, Movimientos Culturales y Artísticos, de 2º de Bachillerato, contribuye al conocimiento de la propia cultura, y, además, a una formación integral del alumnado en valores ciudadanos, en el respeto a la diversidad de las expresiones artísticas y en la promoción del diálogo entre culturas.
El mundo actual se caracteriza por unas fronteras cada vez más desdibujadas, lo que provoca que en un mismo lugar cohabiten distintas formas de ver, de sentir, de ser y de pensar, generándose lo que se conoce como «identidades deslocalizadas» y pluralizándose las culturas en un mismo espacio y momento.
Como resultado de este mundo global y diverso hay una cantidad extraordinaria de información que procesar, interpretar y asimilar, lo que da lugar a una dinámica de transformación continua en la que la interpretación y la representación del mundo evolucionan de forma constante.
En nuestro tiempo, el arte y la cultura ofrecen una sorprendente diversidad de manifestaciones y experiencias en las que convergen una pluralidad de miradas, pensamientos e inquietudes que demandan nuevas formas de producción y recepción.
La disparidad de estas manifestaciones es una poderosa herramienta para pensar el mundo contemporáneo, puesto que la creación y la producción artística están en diálogo y evolución permanentes con los cambios culturales y sociales.
Estas particularidades, propias de la sociedad del siglo XXI, requieren la formación de personas sensibles al mundo que las rodea, con una disponibilidad continua para la recepción activa, el conocimiento y la indagación. Así, resulta necesaria una alfabetización cultural, artística y estética basada en el reconocimiento de los diferentes códigos, recursos, técnicas y discursos de las distintas manifestaciones culturales y artísticas del entorno.
Para ello, esta materia facilita al alumnado el establecimiento de nuevos vínculos con la realidad, aproximándole a una apreciación empática y afectiva de las artes mediante un encuentro sensible y razonado con diferentes producciones y manifestaciones. Todas ellas pertenecen al patrimonio cultural y artístico de la humanidad, dentro del cual se debe prestar especial atención a las manifestaciones contemporáneas, para evidenciar tanto las condiciones de creación, su proceso y su contexto, como su implicación con la innovación, la libertad de expresión y el compromiso social.
Teniendo en cuenta todos estos aspectos, se han establecido bloques de lo que antes hemos llamado tradicionalmente contenidos, desde ahora, saberes básicos, que , a su vez, desarrollarán cinco competencias específicas. Estas parten de las competencias clave y los objetivos establecidos para la etapa de Bachillerato.
Estas competencias están diseñadas de manera que varias de ellas puedan trabajarse de manera globalizada, por lo que el orden en el que se presentan no es vinculante ni presupone ningún tipo de jerarquía entre ellas. Pero para que puedas superar la materia has de ir superando los diferentes criterios de evaluación, que se desprenden directamente de dichas competencias específicas, están diseñados para comprobar su grado de consecución por parte del alumnado.
De todas formas es posible que estas obras que acabamos de ver, y otras muchas que veremos a lo largo del año, te inviten a la reflexión y te hagan pensar en los límites tan difusos del arte contemporáneo que se mueve en una frontera desdibujada. Espero que te guste la materia, pues va a permitirnos abrir una puerta a la reflexión y a la opinión.
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